催更、道歉、售后,品牌剧综营销,从“与观众统一战线”开始

2023-03-28 09:00:38    来源:娱乐资本论

作者|茶小白

不得不说,如今剧综的金主爸爸们,越来越“社牛”了。

前有开年大剧《狂飙》中“高启强同款”的雅迪电动车,从“这个春节小迪好忙呀,忙着帮安欣抓内鬼”,到“想要做大哥,就要学会骑小摩托”,再到“狂飙上头发疯文学”科普,在微博上开启和观众同步追剧模式。


(资料图片)

后有植入了刚刚完结的《星落凝成糖》的王小卤,不但和观众一起磕起了男二女二“清风徐来”的CP,还贴心地响应粉丝的要求,邀请了这对“小情侣”做客直播间,令观众直呼为“最强售后”。

几天前,热力研究所发布的《微博热点营销价值分析・剧综篇》(《微博热点营销价值分析・剧综篇》发布!),也从平台的角度,发掘了更多的微博原生的剧综内容,以及品牌与剧综结合的比较好的营销案例,给大家启发。

从《苍兰诀》的金主台铃电动车,到植入了《沉默的真相》的莫小仙,再到和《向往的生活》萌宠@小H就是那么红 合作的小爱吃,这些品牌的营销策略都遵循着几乎相同的逻辑——品牌在剧综营销上,不仅关注“植入”以及视频播放平台,同时也将目光转向了社交场域价值。

换言之,这种“社交种草”模式,意味着以微博为主的公共社交场域在品牌剧综营销领域,越来越重要了。

与传统剧综中的贴片与硬性植入形成“互补”,社交媒体能够更轻易地帮助品牌制造、参与热点话题,并对其有很强的延伸效果。借此品牌很有可能从流量池中汲取指数级增长的曝光权益,甚至达成“引爆娱乐场”的传播效果。

这极大地帮助了金主们建立和受众友好交流剧综内容的品牌个性,以更加轻松诙谐的方式,潜移默化地捕获受众心智,达到“以小博大”的营销效果。

在越来越追求品效合一的当下,这无疑是最好的解题思路之一,可能将成为品牌们所需要不断思索的共同话题。

没为观众拼过命的“金主”,不是好“戏精”

2023刚开年,《狂飙》一路狂飙。除了剧中令人印象深刻的强哥、大嫂、安警官等角色,最吸睛的,莫过于那些活跃在社交平台的金主们。

雅迪无疑是这部剧爆红的最大受益者之一。不但在#可以狂飙但不可以乱飙##找到狂飙大结局线索了#等实时追剧的话题词条下都能看到它的身影,并且在“想要做大哥,就要学会骑小摩托”的受众二创空间中,也能看到他参与讨论的热情。

由剧综内容衍生出的各类话题,给了品牌提供了大量的曝光机遇,借此品牌迅速和受众达成了一致——许多受众自发掀起了种草雅迪的行为。

在这个过程中,作为剧综营销最集中的社交平台,微博平台高度话题性无疑是引爆品牌声量的最佳“引线”。品牌则通过参与剧综热聊话题,成功打入观众内部,以热点伴随的方式借势剧情热度,获得口碑与热度的双向加持。

传统的贴片广告和社交场域结合则会进一步强化这种效果。比如伊利畅轻曾绑定了#警察荣誉#话题,观众可以通过贴片广告一键跳转微博话题,迅速填充品牌流量池。

而这仅仅是方式之一。除此之外,品牌在微博自主打造话题事件的营销模式,也有着获得强势曝光的神奇法力。

近期王小卤植入《星落凝成糖》便是典型。从内容上看,这部剧以其不走寻常路和略带“无厘头”的风格,讲述了双花姐妹错嫁的故事,近期一直把持着剧集热度榜前三位。其中,何宣林饰演的女二青葵与陈牧驰饰演的男二嘲风,上演了一场腹黑魔族殿下和“小白兔”人族公主的喜剧式爱恋,“清风徐来”CP在社交媒体呼声极高。

剧播期间,王小卤迅速体察到了观众的舆情反馈,于是邀请何宣林和陈牧驰拍摄了中插小剧场。但随着该剧收官,观众并没有得到满足。

于是,王小卤作为“金主”,又主动肩负起了为观众撒糖的“重任”。在官微宣布了即将邀请何宣林和陈牧驰合体直播,并且发布了许愿召集令。观众可以在#王小卤是懂售后#的话题词条下,许愿想看到这对CP还原的剧中名场面,品牌将作为磕糖代表,帮助观众实现心愿。

而直播结束后,王小卤还贴心地放出了直播花絮,其中两人还原的“要是还有别的,我就不走”等名场面令观众颇为满意,#王小卤是懂售后#的话题词条随即受到了众多网友的关注。

在这一词条下,观众不但一同高举“清风徐来”的大旗,更重要的是,还晒起了自己下单王小卤的购买记录,用真金白银感谢金主大大的投喂,并发自肺腑地表示这是“看直播随份子”“磕清风徐来,就吃王小卤”。在品牌与观众的实时互动中,真正实现了和观众玩在一起,带动销量与口碑的双提升。

而它并非响应观众需求搞“售后”的首例,在它之前,台铃植入《苍兰诀》的案例,则更进一步地让大众看到了这种营销模式,助力品牌营销灵活且长效的可能性。

从时间节点上看,台铃其实在剧集中的植入行为并不算早,但却最为“出圈”,其中最主要的一点是它抓住收官的重要节点,在官微上承诺“明天我就请示领导拍番外!”回应了观众求“番外”的心态。

这种互动是颇具即使性的,时间和成本都相对较低,引爆舆论场后,这种影响作用在剧综结束后依然可以触达受众。同时,与观众深度共情,可以将他们对剧综的好感度移情到品牌,积淀成观众对品牌更持久的印象。

这些营销案例背后的逻辑并不难理解。一是“触达”,微博话题发酵能力为品牌创造了深层的参与用户讨论的空间,同时极大地扩张了辐射用户的切面,让受众发现营销内容本身的趣味性,自发进行传播。

二是“有效”,品牌“陪伴式”观剧营销,在情感上与受众的关系更加紧密,在体察需求的基础上巧妙地抢占了用户心智,让受众心甘情愿地买单。

不可否认的是,如今新生代消费力量正在强势崛起,成为品牌必须牢牢抓住的重要群体。而他们的典型特征正是在于,会更多地利用碎片化时间获取信息,消费习惯高度数字化,以及更倾向于自主思考而产生的购买行为,很少被硬性植入打动。

社交话题传播恰好能够补足品牌“植入”营销这一部分的空缺。边看剧边讨论,每逢剧终必失恋,成为新一代的追剧特征。诸如品牌抓住“售后”机会拓展趣味话题的营销方式,正中年轻人下怀,更容易博得好感。

从这个角度看,不局限于传统影视植入的“单向输出”,而是参与“社交活动”,算是品牌营销大势所趋。

路透、热聊、角色号,“品牌+”解锁刷剧“第二平台”

但是,这种社交性互动,依旧是建立在与剧综内容的深度融合之上。

可以看到,如今观众的观剧模式已经发生了翻天覆地的变化。前段时间《狂飙》热播之时,微博是话题讨论最热闹的地方。

“剧透式”刷剧频频登上热搜,关于“到底谁是卧底”的热议,促使剧集内容二次破圈;二创表情包和段子席卷平台,甚至某种程度上成为了剧集的一部分;而观众对剧集内容细枝末节的观察,也成为了衍生内容,一度令人调侃观众的“显微镜”终于放过了《甄嬛传》。

也就是说,刷剧的“概念”正在越来越宽泛,从过去在视频平台只是单纯的“看”,到现在在社交媒体“参与”。从这个意义上讲,微博作为剧综内容分发的主战线,已经成为了观众看剧的第二平台。

它的内容生态覆盖了剧集营销的全阶段。从剧集开拍之时,高清“路透”便疯狂涌入人们视野,以妆造、艺人为核心的内容成为热搜常客,获得前期热度;剧集热播期,剧集又会利用微博热聊版块,进行引流和口碑维护;在剧集播出结束后,角色号等一系列内容衍生品,又在进一步发挥着剧集的长效价值。

这对于品牌的启示是,品牌与剧综内容结合有了更多的空间和形态,并且突破了营销只在热播期的局限,从内容制作、预热开始到完播,都有了实现品牌曝光的可能。

其中最典型的,是品牌可以搭载角色号的影响力,达到强吸睛效果。

比如在《苍兰诀》热播期间,奈雪的茶与其联名推出新品“霸气东方石榴”。在奈雪官微发布的宣传微博中,不但艾特了苍兰诀官微,还艾特了@东方青仓-苍盐海一霸 @仙女小兰花- 两个角色号。

这个细节,创造出了品牌与剧情同步的“平行宇宙”效果,令受众惊喜不已,不但获得了剧集的热度加持,规避了一部分艺人代言风险,并且在微博开设的剧集热聊板块下,网友可以一键直达角色微博,而品牌也因此更容易得到二次曝光。

除此之外,即使是明星代言合作,搭载微博也可以获得关联剧集热度的影响力。《狂飙》完结后,“大嫂”高叶成为最大赢家,拿下了包括天猫超市代言人、玛莎拉蒂品牌挚友、小米手机影像推荐官、中免日上全球购首席推荐官、卡萨帝生活艺术推广大使、原始征途代言人等多个不同等级的商务title。

微博是这些商业合作最直接的宣发渠道。凭借与艺人高度结合的平台特点,品牌可以缩短了这些合作的宣传成本,同时通过公众对剧综的讨论,将剧综带给演员的流量,直接转嫁到品牌上。

总体看来,微博的社交属性,的确为品牌营销提供了更多想象的空间。在这个过程中,微博热点营销还起到了给品牌加“杠杆”的作用。

过去,品牌在剧综领域一直秉持着“大预算”的营销模式,但如今,通过互动二创撬动社交内容和话题的杠杆,借助微博剧综内容和讨论,往往可以低成本、短周期地获得以小博大的“奇效”。

随着剧综供给市场回暖,搭乘剧综的营销模式正在重回潮头。而善于利用社交平台,适应受众“社交”需求的最新变化,或将成为提升传播效果的必经之路。

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